viernes, 18 de noviembre de 2011

La dama de las Camelias - Teatro Julio Castillo


Adaptación de Neil Bartlett sobre la novela de Alejandro Dumas hijo.

Dirección: Artús Chávez Novelo.

Con Mauricio Ochmann / José Ramón Berganza, Alejandra Marín, Alejandra Ambrosi / Fernanda Castillo, Pilar Ixquic Mata, Luis Maggi, Irineo Álvarez, Marcos García, Javier Villegas, Madeleine Sierra.

Sinopsis: 1847. Marguerite Gautier es una célebre prostituta de las altas esferas de la sociedad parisina. Una noche conoce a Armand Duval, un joven de clase acomodada, con quien vive un tórrido romance, olvidando sus clientes y sus ingresos. Huyen al campo, pero su idilio es interrumpido por el padre de él, el Sr. Duval, quien no puede permitir que su hijo viva en amasiato con una prostituta. Marguerite comprende que por su enfermedad, la tuberculosis, ella morirá pronto y que este escándalo afectará el futuro de Armand por lo que decide dejarlo, en una las escenas más desgarradoras y famosas de la literatura. Marguerite muere en soledad y pobreza. Algunos días después, Armand recibe las cartas donde Marguerite le explica los motivos de su abandono. “¿Que tengo que hacer para volver a verla? Doy diez años de mi vida por una hora con Marguerite…”

Jueves y viernes 20:00; sábados 19:00 y domingos 18:00 hrs.
Localidad: $150.00 General.
Teatro Julio Castillo del Centro Cultural del Bosque. Reforma y Campo Marte S/N

Mapa de ubicación

lunes, 14 de noviembre de 2011

Teatro romano - Parte II

Arquitectura de los teatros

Coliseo romano
La arquitectura griega influyó de manera significativa en la latina, y por lo tanto influyó en el teatro.
Los teatros romanos fueron una evolución de los existentes en Grecia, los cambios que se hicieron fueron debido a que los romanos al momento de poner en escena alguna obra, notaron que el espacio era insuficiente y necesitaban ampliarlo, por lo tanto decidieron unir dos teatros griegos, creando los famosos anfiteatros. Los anfiteatros eran edificaciones ovaladas, y significa "ambos teatros", con esta modificación, los romanos tenían más espacio escénico, por lo tanto podían representar casas, palacios, montañas e incluso ciudades enteras.

Solamente existieron tres teatros en la ciudad de Roma. Esto se debió a que los romanos pensaban que podían ofender a un dios al construir un teatro en honor a otro.
Como los coros habían terminado por ser insignificantes, el área donde se ubicaban fue reducida a un pequeño semicírculo.

El escenario medía entre 24 y 30 mts. de ancho, tenía detrás un decorado fijo que consistía en un muro con nichos, arcos y tres puertas adornando con tres pisos de columnas; la mayoría de las comedias romanas se localizaban en la calle frente a tres casas.

Máscara romana
A finales del siglo II d.C., el teatro literario perdió fama y atención, por lo que fue sustituído por otros espectáculos más populares. Incluso las luchas de gladiadores se organizaban de forma teatral, con una trama superficial, vestuario y decorados sencillos.

La característica principal de representación era el uso de pelucas, además que se siguió con el uso de máscaras para la representación de obras.
Se seguía prohibiendo la participación de las mujeres para interpretar personajes del teatro.

viernes, 11 de noviembre de 2011

El violinista en el tejado

El violinista en el tejado ha sido el musical con el mayor éxisto en la historia del teatro musical de Broadway.
Este musical de los 60's  cuenta la historia de Tevye, un lechero judío quien vive con su esposa y sus cinco hijas en una aldea en la que la comunidad se compone de judíos y ortodoxos situada en el corazón de Ucrania. En medio de tiempos cambiantes, la mayor preocupación de Tevye y de su mujer es casar a sus hijas de la manera más provechosa posible y mantener sus tradiciones intactas.
Todo cambia cuando son exiliados de la Rusia zarista por la política antisemita y son obligados a establecerse en Nueva York; las decisiones del zar y la influencia del marxismo en los grupos de emancipación emergentas dan origen a la Revolución Rusa.
El tema central de El violinista en el tejado es la manera en que las viejas tradiciones se desintegran debido a la presión que va ejerciendo un mundo totalmente distinto, gobernado por la industrialización y la mecanización.
La pérdida de ciertas tradiciones se mezcla con las circunstancias históricas que le toca vivir a esta familia. La trama conspira para iluminar el inevitable final y adivinarlo mucho antes de que este nos sea mostrado.

Este musical sólo ha sido representado en tres ocasiones en México; 1970, 1982, 2005 y en esta ocasión la Compañía de Teatro de la Universidad Panamericana ha tomado el reto de interpretar por cuarta ocasión, en la historia mexicana, este fantástico musical, el cual estarán presentando todos los sábados y domingos de noviembre a las 19:00 hrs. en la explanada del Chancellor, ubicado en las instalaciones de la Universidad.
Es una gran ocasión para acercarte a conocer uno de los musicales más representativos de la historia, además que éste es el primer musical que realiza la Compañia de la UP, convirtiendo las instalaciones de la Universidad en el pintoresco pueblo ruso Anatevka.

Para adquirir tus boletos llama a los siguientes teléfonos (ya que los días de las funciones no estarán a la venta): 54821600 exts. 6530, 6533 y 6535.    





lunes, 7 de noviembre de 2011

Teatro romano (Parte I)

Teatro de Palmyra
Con la expansión de la república en Roma, se anexaron territorios griegos, y con ello, el teatro y la arquitectura teatral griega.
El teatro romano tiene su desarrollo hasta el siglo III a.C.
Aunque la producción teatral en un principio se asoció con los festivales religiosos, la naturaleza espiritual de estos acontecimientos de perdió pronto; con el aumento de festivales, el teatro se convirtió en un entretenimiento social.

La forma dramática más popular fue la comedia.
El gran periodo de creación dramática romano comenzó en el siglo II a.C. y estuvo dominado por las comedias de los escritores Plauto y Terencio, las obras de estos escritores eran adaptaciones de la comedia nueva griega.


Terencio
Las obras

Tenían un carácter local, aunque las de Terencio aportaban un valor didáctico.
Las obras eran muy dinámicas y del gusto del público, además solían cantarse muchas partes de la obra.

Aunque en este periodo se representaran tragedias romanas y griegas, se conservan las de Séneca, que fueron escritas para ser recitadas o leídas y no representadas, debido a que en el siglo I el interés del público por la tragedia había decaído.    


Séneca

Las obras de Séneca estaban basadas en mitos griegos pero tendían a enfatizar los aspectos sobrenaturales, la violencia sangrienta y la pasión obsesiva más propias del melodrama.
El contenido, la forma y los recursos de la producción de Séneca, unaestructura en cinco actos que contenía
soliloquios y discursos poéticos, sus obras fueron retomadas en el renacimiento.